「アート」と「アートプロジェクト」の間には、バーバリー秋の滑走路ショーの間に、ブランドの手描きの財布が描かれていませんでした。 ‘tは頻繁にその右側にとどまります。 Vogueとのショー後のインタビューで、ブランドヘッドのChristopher Baileyは、スタジオのスタッフにバッグをペイントさせることと、実際には主なタスクが物事を描いていない手の産物のように結果が表示されたと語っています。 「背中からの」アプローチは明らかにベイリーの意図でしたが、残念ながら、特にエレガントまたは高価に見えるバッグを作成しません。
同様に、このコレクションには、ネイティブアメリカンのブランケットプリントテキスタイルの大きなスワスを備えたいくつかのバッグが含まれています。これらは、いくつかのバッグに加えて、塗装されたカウンターパートよりも明るい年であり、すべてベルベットの装飾を機能させるまったく同じ伸びたドーム型の形状です。バッグの大部分は、葉だけでなく、特大の大きさのアマチュアの花と葉で描かれていました。通常は塗装されたバッグが好きですが、私はバーバリーがほぼ無限のリソースと影響力を持って、実際のアーティストをタップしました。プラダのような絵は頻繁に行われます。結果は、ほぼ確実に素朴ではありませんでしたが、光の年はよりエレガントでした。
[Vogue.com経由の画像]